Ana Silva
Água, 2026
bordados, acrílica, pigmentos naturais e glitter sobre entretela e crinolina
[embroidery, acrylic, natural pigments and glitter on interlining and crinoline]
[embroidery, acrylic, natural pigments and glitter on interlining and crinoline]
280 x 150 cm
[110 1/4 x 59 in]
[110 1/4 x 59 in]
Copyright The Artist
Nesta série de trabalhos, Ana Silva elege a água como eixo central de reflexão, abordando sua escassez nas comunidades mais vulneráveis e a permanência desse problema estrutural no continente africano....
Nesta série de trabalhos, Ana Silva elege a água como eixo central de reflexão, abordando sua escassez nas comunidades mais vulneráveis e a permanência desse problema estrutural no continente africano.
O processo criativo da artista tem início na fotografia do cotidiano, quase sempre em Angola. A partir dessas imagens, desenha sobre a tela previamente preparada, pinta e aplica as cores, para então bordar e finalizar a obra com lantejoulas, pigmentos e outros materiais.
[In this series of works, Ana Silva chooses water as the central axis of her reflection: by addressing its scarcity in the most vulnerable communities, she underlines the persistence of this structural problem on the African continent.
The artist’s creative process begins with photographs of everyday life, most often taken in Angola. Inspired by these images, she firstly draws onto the previously prepared canvas by painting and applying color, and then completes her work with embroidery, featuring sequins, pigments, and other materials.]
O processo criativo da artista tem início na fotografia do cotidiano, quase sempre em Angola. A partir dessas imagens, desenha sobre a tela previamente preparada, pinta e aplica as cores, para então bordar e finalizar a obra com lantejoulas, pigmentos e outros materiais.
[In this series of works, Ana Silva chooses water as the central axis of her reflection: by addressing its scarcity in the most vulnerable communities, she underlines the persistence of this structural problem on the African continent.
The artist’s creative process begins with photographs of everyday life, most often taken in Angola. Inspired by these images, she firstly draws onto the previously prepared canvas by painting and applying color, and then completes her work with embroidery, featuring sequins, pigments, and other materials.]